Newsletter art+care – Visibilité des thèmes actuels et des activités de la community

La newsletter art+care est un format de publication collaboratif qui met en visibilité les thèmes, les acteur.ice.s et les activités de la communauté. Elle paraît chaque mois et sert d’outil curatorial au réseau, regroupant les discours sur les soins, l’art et les pratiques solidaires et présentant différentes perspectives. Ce format offre une plateforme accessible au public aux réseaux relationnels, aux projets et aux ressources.

Les contenus partagés dans la newsletter proviennent en grande partie des groupes Signal multilingues de la communauté art+care. Tous les membres du chat peuvent y contribuer.

Cet outil montre qu’une newsletter peut être utilisée non seulement comme canal d’information, mais aussi comme archive participative de connaissances. Une telle newsletter peut aider les communautés à promouvoir en permanence la visibilité, l’échange et la mise en réseau.

De quoi se compose cet outil ?

Mises à jour sur les activités d’art+care et contributions actuelles de toute la communauté (appelée art+care Cosmos)

Pourquoi a-t-on besoin de cet outil ?

Renforcement du discours sur le care et échange interdisciplinaire dans le domaine de l’art et de la culture

Que peut faire cet outil ?

Création de visibilité et transfert de connaissances

Pour qui est cet outil ?

Une newsletter pour tous ceux qui s’intéressent aux contributions et aux formats autour du thème de l’art et du travail de care

Concept et rédaction:
Équipe centrale art+care

Contenu:
Contributions des membres des groupes Signal (art+care Cosmos)

Contact:
contact@artandcare.org

Website:
artandcare.org

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Groupe Signal (art+care Cosmos)

Publié 05.03.2026

Conditions de travail pour les métiers du costume

Cet outil est un document de référence élaboré par Costumières & Cie afin de définir des conditions de travail justes, claires et respectueuses pour les métiers du costume. Il est né d’un travail collectif mené avec des membres de l’association, à partir de leurs expériences concrètes sur le terrain.

Face à des pratiques souvent floues, inégales ou précaires, il propose un cadre commun pour reconnaître la contribution artistique, les responsabilités et les besoins spécifiques des costumières et des équipes costumes.

Ce document n’est pas un contrat juridique, mais un outil de dialogue et de positionnement professionnel. Il vise à renforcer la reconnaissance du métier et à soutenir des collaborations plus équitables dans les productions culturelles.

À qui est destiné cet outil ?

Il s’adresse en premier lieu aux costumières et aux équipes costumes, mais aussi aux compagnies, productions, institutions culturelles, services subventionneurs et partenaires souhaitant collaborer dans des conditions respectueuses et professionnelles.

En quoi consiste cet outil ?

Ce document rassemble des recommandations détaillées concernant les rôles, les missions, la rémunération, les conditions matérielles et l’organisation du travail des costumières professionnelles. Il pose des bases communes pour aborder un mandat, depuis la phase de conception jusqu’à la fin de l’exploitation d’une production.

Pourquoi cet outil est-il nécessaire ?

Les membres de Costumières & Cie ont constaté que les conditions de travail proposées varient fortement d’un projet à l’autre et ne prennent pas toujours en compte la réalité du métier. L’absence de cadre partagé fragilise les professionnel.les et rend les négociations individuelles difficiles. Cet outil répond à un besoin collectif de reconnaissance.

Que permet cet outil ?

ll permet d’ouvrir des discussions sur des bases partagées, de rendre visibles des exigences professionnelles collectives, et de soutenir une meilleure compréhension du travail du costume par les employeurs, institutions et partenaires culturels.

Costumières & Cie – travail collectif issu d’un processus participatif avec les membres du comité de l’association.

info@costumieres-et-cie.ch

www.costumieres-et-cie.ch

Publié 19.03.2026

Green Rider

Tasty Future incite les institutions du paysage culturel suisse à repenser leurs concepts de restauration et d’alimentation de manière durable, en mettant l’accent sur les aliments végétaux. Grâce au Green Rider développé par Tasty Future, les équipes peuvent désormais s’informer sur les options écologiques de restauration végane en coulisses, sur les alternatives végétales au lait ou sur l’eau sans bouteilles plastique.

Les militant.e.s zurichois.e.s à l’origine de l’initiative sont d’avis que, face à la crise climatique, le maintien du statu quo ne peut être une option. Fondé en 2021 par Daniel Hellmann et Barbara Ellenberger, le groupe d’activisme alimentaire ne cesse de s’agrandir.

En quoi consiste cet outil?

Le Green Rider est un modèle créé à l’intention des artistes et des institutions culturelles, qui peut être facilement remis aux structures d’accueil. Il permet de commander des options respectueuses de l’environnement: p. ex. une restauration végane, de l’eau qui n’est pas contenue dans des bouteilles en plastique ou encore des matériaux durables.

Tags

#durabilite #techrider#vegan #sansplastique #greenrider #tastyfuture #wegovegan #future #climateactionnow #vegansofzürich #plantbased #kulturinzürich #lokalvegan #sustainablegastronomyday #culturedurable #artdurable #veganfood

 

Que permet de faire cet outil?

Grâce au Green Rider, vous pouvez demander facilement des options respectueuses de l’environnement pour vous et toute l’équipe: service traiteur végane en coulisses, alternatives végétales au lait et eau sans bouteilles plastique. Le Green Rider partage par ailleurs des suggestions permettant aux lieux d’accueil de rendre leur offre plus durable de manière générale. Contribuez à provoquer des changements positifs sur long terme!

À qui s’adresse l’outil?

Le Green Rider s’adresse aux artistes et aux institutions et est mis à disposition gratuitement.

Pourquoi cet outil est-il nécessaire?

Le Green Rider est un outil important pour les arts de la scène, puisqu’il encourage la durabilité dans un secteur souvent très gourmand en ressources. Il offre un cadre clair pour une action respectueuse de l’environnement et aide les artistes et les institutions à prendre des décisions plus durables et plus écologiques.

Impressum

Auteurs et autrices: Tasty Future avec Soya the Cow

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Values of Solidarity

Un jeu de médiation pour le renforcement d’équipes et la co-création culturelle

L’outil «Values of Solidarity» est à la fois un jeu et un instrument de médiation pour des équipes en début de collaboration. Grâce à un jeu de cartes, les participant-es peuvent décrire les valeurs qui leur tiennent à cœur et découvrir celles qui motivent leurs partenaires. Cela permet à un groupe de travail ou de projet de faire plus ample connaissance et d’aborder des valeurs, des expériences et des besoins qui ne l’auraient peut-être pas été autrement. Les discussions qui en découlent favorisent une communication collaborative et créent un environnement de travail solidaire et durable, qui reflète la diversité culturelle, intellectuelle et émotionnelle des participant-es.

De quoi se compose cet outil?

«Values of Solidarity» est un jeu de cartes en anglais. Il contient deux types de cartes.

Les cartes «Value» décrivent des valeurs qui peuvent être importantes pour une collaboration solidaire, p. ex.:

  • Honnêteté
  • Motivation
  • Respect
  • Santé
  • etc.

Les cartes «Conflict» proposent des scénarios fictifs, dans lesquels une mauvaise communication et des différences culturelles engendrent des tensions et des conflits qu’il s’agit d’apaiser.

Tags

#community
#care
#valeurs
#solidarité
#collaboration
#pratiqueequitable
#communicationnonviolente
#reshapenetwork
#valuesofsolidarity

Pourquoi ce jeu de cartes est-il nécessaire?

Dans un groupe de travail ou lors de collaborations, des conflits peuvent apparaître si les participant-es ont un système de valeurs très différent ou si certain-es ne reconnaissent pas les droits des autres.

Au cours du jeu, les équipes se plongent dans des situations conflictuelles fictives et leurs membres peuvent exprimer leurs propres valeurs.

L’objectif est que chaque équipe formule son propre cadre de valeurs. Cela permet de renforcer la solidarité au sein du groupe.

À qui s’adresse cet outil?

L’outil a été spécialement conçu pour des équipes en début de collaboration. Il s’adresse principalement à des équipes de projet dans les domaines de l’art et de la culture, mais il est aussi pertinent pour d’autres secteurs.

Que permet de faire ce jeu de cartes?

«Values of Solidarity» est source d’inspiration et donne l’occasion de réfléchir aux possibilités de résolution de conflits au sein d’une équipe.

Le jeu plonge les participant-es dans des scénarios conflictuels. Cela leur permet d’identifier les mécanismes souvent opaques et cachés qui génèrent des tensions et des difficultés. En parallèle, les participant-es peuvent trouver les méthodes permettant de réduire les tensions, notamment lorsque des contextes différents se côtoient.

Grâce au jeu, chaque participant-e peut prendre davantage conscience que la solidarité offre un cadre de collaboration pratique et opérationnel.

Herunterladen

Informations complémentaires sur le site Internet de Reshape Network:

The Gamified Workshop Toolkit: Values of Solidarity

Télécharger extrait en anglais

Commander un jeu de cartes

Le jeu de cartes peut être commandé auprès de RESO – Réseau Danse Suisse au prix de CHF 15.- (frais de port non compris).

Vous pouvez vous adresser directement à RESO en écrivant à info@reso.ch

Impressum

2020, RESHAPE Network

reshape.network

Rédaction: Anikó Rácz, Doreen Toutikian et Dorota Ogrodzka avec le conseil de Konrad Gadzina.

Développé dans le cadre du projet RESHAPE «économies solidaires», auquel ont participé Ouafa Belgacem, Ekmel Ertan, Harald Geisler, Anastasya Kizilova, Dorota Ogrodzka, Anikó Rácz, Laure de Selys et Doreen Toutikian, sous la direction de Nike Jonah.

La nouvelle édition de «Values of Solidarity»  en 2022 a été financée par Reso – Réseau Danse Suisse et m2act le projet de soutien et de mise en réseau du Pour-cent culturel Migros.

m2act × Burning Issues: pour une culture équitable, diverse et inclusive – Définition d’objectifs

Les directions artistiques sont sous le feu des critiques, les exigences en matière de durabilité sociale se font de plus en plus pressantes, concilier vie de famille et profession culturelle relève toujours du tour de force. Le milieu du théâtre suisse est en ébullition. Dans le cadre de la rencontre de mise en réseau «M2ACT × BURNING ISSUES – Performing Arts & Action», plus de 400 acteurs et actrices culturel.le.s de Suisse, d’Allemagne, d’Autriche et d’Italie se sont réuni.e.s du 15 au 17 septembre 2023. Ces personnes ont regroupé les demandes de changement urgentes dans un document, avec pour objectif de rendre les conditions de travail dans les arts de la scène plus durables, plus équitables et plus attrayantes.

En quoi consiste cet outil?

Le document formule des objectifs pour un monde du travail plus juste, plus équitable et plus diversifié dans les arts de la scène et stipule dans quel cadre ces objectifs ont été formulés. Il contient en outre les noms des auteurs et autrices et des premiers signataires. La définition d’objectifs est un catalogue de revendications communes à prendre en considération au quotidien pour le travail dans les arts de la scène.

Tags

#responsabilité
#agir
#durabilité
#reporting
#collaboration
#pratiques équitables
#contrats

Que permet de faire cet outil?

Dans le cadre de m2act x Burning Issues, la définition d’objectifs a été publiée sous forme de pétition sur la plateforme ACT CAMPAX. Les personnes qui désirent apporter leur soutien peuvent la signer (509 signatures au 30.4.2024). Les formulations peuvent être copiées, développées et utilisées comme instrument pour soutenir les changements au sein de sa propre organisation ou institution, mais aussi dans la politique.

À qui s’adresse l’outil?

La définition d’objectifs s’adresse à tou.te.s les professionnel.le.s de la culture et aux personnes d’autres secteurs qui s’engagent en faveur de conditions plus équitables, plus diversifiées et plus inclusives sur leur lieu de travail.

 

Pourquoi cet outil est-il nécessaire?

Nombre de personnes travaillant dans les arts de la scène sont insatisfaites des conditions de travail et de production ainsi que de la répartition actuelle de l’argent, du temps et de l’influence. Elles désirent se mettre en réseau, faire entendre leurs revendications communes et se soutenir mutuellement.

Impressum

Dans le cadre de la rencontre de mise en réseau «M2ACT × BURNING ISSUES – Performing Arts & Action», plus de 400 acteurs et actrices culturel.le.s de Suisse, d’Allemagne, d’Autriche et d’Italie se sont réuni.e.s du 15 au 17 septembre 2023. Ces personnes ont regroupé les demandes de changement urgentes dans un document, avec pour objectif de rendre les conditions de travail dans les arts de la scène plus durables, plus équitables et plus attrayantes.

 

 

 

Charte FAIRSPEC

DIRECTIVES POUR DES PRATIQUES DE TRAVAIL ÉTHIQUES AU SEIN DE LA SCÈNE INDÉPENDANTE

En 2020/21, dans le cadre d’une série de manifestations de l’initiative FAIRSPEC, des artistes des arts de la scène indépendants en Suisse alémanique ainsi que des représentant-es d’institutions et de subventionneurs ont abordé des questions sociales et artistiques actuelles en vue d’établir une charte commune.

La «Charte FAIRSPEC» a été publiée le lundi 30.8.2021. Dans le monde germanophone, elle figure parmi les premières directives en faveur de pratiques de travail éthiques dans la scène indépendante.

La charte définit les thèmes clés qui guideront à l’avenir le travail dans les arts de la scène. Il s’agit de compétences personnelles, d’aspects liés à la communication et à la collaboration, mais aussi de l’obligation de respecter les recommandations de rémunération des associations professionnelles.

POURQUOI CETTE CHARTE EST-ELLE NÉCESSAIRE?

Par le biais de la charte, FAIRSPEC désire aborder des problèmes de comportements connus dans les arts de la scène en mettant l’accent sur l’engagement personnel et le soutien mutuel.

Le travail artistique se trouve au cœur du processus. Tout processus artistique est également un processus social. Cela implique une forte responsabilité tant en regard de la liberté artistique que de relations humaines respectueuses.

TAGS

#charte
#constructivité
#transparence
#diversité
#développement durable
#valorisation

QUE PEUT PROVOQUER CETTE CHARTE?

Des personnes ou des institutions peuvent signer la charte et s’engager à l’appliquer de manière autonome dans leur travail quotidien.

Elle contribue

  • à la réflexion sur des actions et méthodes de travail;
  • au travail sur soi-même et à l’amélioration continue des structures de travail.

À QUI S’ADRESSE CETTE CHARTE?

Les personnes qui signent la charte prennent l’engagement de respecter ses lignes directrices, qui reflètent leurs valeurs et qui s’appliquent de manière égale à toutes les parties prenantes. Elles espèrent que cette charte prenne effet dans autant de contextes professionnels que possible, tant dans la scène indépendante que dans les institutions, et qu’elle puisse ainsi contribuer à une réalité de travail empreinte de respect et d’équité.

TÉLÉCHARGER LE PDF

Lisez le code en allemand et en anglais sur le site web de FAIRSPEC.

www.fairspec.ch

Impressum

FAIRSPEC

Zurich, août 2021